¡Trabajos del Festival Internacional de Videodanza de la CDMX gratis y en línea!

Con la intención de contribuir a diversificar la oferta cultural en casa durante la presente contingencia, el Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México en colaboración con Red Nacional de Arte han reactivado la plataforma online del festival, en donde se pueden ver videodanzas nacionales e internacionales que formaron parte de la cuarta edición.

Algunas de las videodanzas disponibles para verse desde cualquier parte del mundo son: “Wild-er-ness” de Ana Baer y Heike Salzer, “Cross-cap” de Lícia Arosteguy, “Las flores en el jardín” (creación colectiva), “Shadow” de Metamorphosis Dance, “Solsticio” de Nohbords, “Searching for Wonder” de Greg Osei, “Flamenco” de Manuel Díaz, “Swing Time” de Brian Hollins, “Alter, el espacio que compartimos” de Roxana Morales, “T.I.A. (THIS is Africa)” de Matthieu Maunier-Rossi, “Propiocepción” de Andrés Tonacatecuhtli y Diego Marín, “4 ~” de Rodrigo Rocha-Campos, “Monje” de Aly Rose, o “Tonantzin” de Alberto Munguía. Se espera extender el catálogo y añadir más videodanzas en los próximos días.

La plataforma estará activa durante los meses de abril y mayo, y el visionado de los proyectos es completamente gratuito. Las videodanzas ofrecidas son parte de la selección del 4 Festival de Videodanza de la Ciudad de México, que tuvo lugar durante el 2019.

Por otra parte, el Festival mantiene abierta su convocatoria para la quinta edición, que se llevará a cabo del 10 al 13 de Septiembre de 2020. La convocatoria cerrará el 09 de agosto e invita a realizadores mexicanos y extranjeros a presentar trabajos que hagan uso de cualquier lenguaje corporal que converja con el lenguaje cinematográfico. Puede revisarse en el sitio del festival.

Para acceder a la plataforma en línea no es necesario crear ningún tipo de cuenta. Basta con ingresar a la dirección https://festivalvideodanza.com/online

Escena Contemporánea MX

Escena Contemporánea Vol. II: Nohbords, Yuki Pastrana y Videodanzas en la Galería Afirme

Escena Contemporánea MX celebrará su segunda edición el viernes 21 de junio a las 20 horas con la presentación de las coreografías “Raised by Gods” de Nohbords y “Ojo de Mujer” de Yuki Pastrana.

Además, con el apoyo del Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México (FIVideodanza) se llevarán a cabo las proyecciones de Hydra (Dir. Erin S. Murray, Estados Unidos), Vanitas (Dir. Vinícius Cardoso, Brasil), BOOKANIMA: Dance (Dir. Shon Kim, Corea del Sur) y Chimera (Dir. Steven Briand, Francia).

Nohbords es un proyecto de danza contemporánea y arte visual dedicado al estudio, la exploración del cuerpo y el movimiento, dirigido por Diego Mur con sede en la Ciudad de México. Desde 2014 suma la colaboración de artistas con diversos enfoques de creación para realizar trabajos como corto documental, de ficción, videoarte, piezas coreográficas, intervenciones con arte multimedia, residencias artísticas y talleres de movimiento con el fin de expandir su trabajo hacia campos alternativos de presentación.

Raised By Gods” es un dueto de danza contemporánea inspirado en la manera de ver e interpretar el mundo de los Wixárikas o Huicholes. La pieza pretende alcanzar estados físicos de gran profundidad y conexión, convirtiéndose en una danza de carácter introspectiva y ritual.

La coreografía es de Diego Mur, el diseño y realización de vestuario de Mauricio Asencio, la música original de Sebastián Lechuga, iluminación de Sebastián Solórzano y los bailarines que la interpretarán serán Diego Mur y Diego Vértiz.

El trabajo de Yuki Pastrana está enfocado a la coreografía de paisaje, siendo el cuerpo en acción eje de estudio en formatos como la fotografía, el video y el diseño. Actualmente trabaja en el proyecto multidisciplinar Silba la Soledad, con objetivo de difundir el valor de la biodiversidad que la Selva Lacandona brinda al país.

Ojo de Mujer” es una danza creada en sitio específico de la selva con forma de ojo de mujer que observa su transformación. Este sitio se encuentra entre el Río Lacantún, que protege la vida remanente de la selva, y el Río Xaclbal proveniente de Guatemala. Es la primera acción escénica del proyecto Silba la Soledad, y fue estrenada el pasado mes de abril en el complejo cultural de la UNAM. El vestuario fue hecho por la lacandona Koh María, el diseño sonoro es de 21H, y la coreografía e interpretación está a cargo de Yuki Pastrana.

La Galería Afirme busca impulsar la difusión de las expresiones artísticas y apoyar a los creadores de diferentes disciplinas. Su principal objetivo es acercar el arte al público de la ciudad de México, así como contribuir en el conocimiento y difusión de los artistas más destacados de hoy. Se ubica en Plaza de la República 26, piso 1, a un costado del Monumento a la Revolución.

Para conocer más sobre el evento se puede visitar el sitio oficial https://rednacionaldearte.com/escena y el evento en Facebook.

Escena Contemporánea Vol. II
Viernes 21 de Junio
20 hrs.
Galería Afirme
De La República 26, Piso 1. Col. Tabacalera, Ciudad de México.

Boletos disponibles aquí.

Consulta el Acervo Videodanza de Red Nacional de Arte

Un esfuerzo impulsado por el Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México.

El Acervo de Videodanza está ya disponible para su consulta gratuita en línea. Por ahora cuenta con algunos trabajos de coreógrafos y realizadores de México, Italia, España, Portugal, Estados Unidos, Rusia y Suiza.

Se estará actualizando continuamente con nuevos materiales mediante una convocatoria permanente.

Cualquier artista puede subir sus obras al acervo usando el formulario de inscripción disponible la página del festival.

A su vez, el Festival de Videodanza de la CDMX tiene también abierta su convocatoria para la cuarta edición, a celebrarse el próximo año en la capital del país.

Convocatoria abierta para Concurso de Coreografía 4X4 TJ Night 2019

Cierre de Convocatoria: 28 Enero 2019

Lux Boreal en colaboración con el Centro Cultural Tijuana abre la convocatoria a creadores escénicos que deseen participar en el Concurso de Coreografía 4X4 TJ Night.

Hace unos días, Lux Boreal publicó oficialmente la convocatoria para la octava edición del concurso coreográfico, que estará abierta hasta el lunes 28 de enero de 2019. La convocatoria está dirigida a creadores escénicos y bailarines de México y el extranjero, y deberá involucrar un mínimo de 2 intérpretes en escena y tomar en cuenta el reto que implica el límite del escenario de 1.20 x 1.20 metros.

El jurado estará compuesto por artistas de probada trayectoria en danza y otras disciplinas artísticas como teatro, literatura, artes visuales y afines. Las propuestas seleccionadas a participar dentro del concurso se darán a conocer el viernes 8 de febrero de 2019.

 

Consultar bases

 

Proyecciones del Festival de Videodanza de la CDMX en Venezuela

Cuadro por Danza es el único festival venezolano independiente que reúne fotógrafos, videoartistas, realizadores audiovisuales, bailarines y coreógrafos a presentar obras relacionadas con la danza.

En esta edición, Red Nacional de Arte y el Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México exhibirán un programa especial de videodanzas.

Las proyecciones se llevará a cabo los días viernes 16 de noviembre a las 6:00 p.m. y sábado 17 de noviembre a las 5:00 p.m., en la Sala 2 de la Fundación Celarg en Caracas, Venezuela.

Las videodanzas que serán presentadas son:

  • Yanvalou. Dir. Angeline Gragasin – EUA
  • Are you holding me, or am I holding myself?. Dir. Cesar Brodermann – México / EUA
  • BOOKANIMA: Dance. Dir. Shon Kim – Corea del Sur

Agradecemos el apoyo de Bernardette Rodríguez por hacer posible este programa.

Yucatán Escénica Videodanza

El Festival Internacional de Videodanza de la CDMX en Yucatán Escénica

El Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México presentará un programa especial en el Festival Yucatán Escénica. Se proyectará la videodanza ganadora de este año y una de las menciones especiales, además de una selección con destacados trabajos de la última edición.

La función se llevará a cabo el domingo 11 de noviembre a las 19 hrs. en el Centro Cultural La Cúpula (Calle 54 407B x 41 y 43, Centro, 97000 Mérida, Yucatán).

Programa:

  • Iniciación, Dir. Iwona Pasińska – Polonia – Videodanza ganadora
  • RIOT. Dir. Ternier – Francia – Mención honorífica
  • Yanvalou. Dir. Angeline Gragasin – EUA
  • Are you holding me, or am I holding myself?. Dir. Cesar Brodermann – México / EUA
  • BOOKANIMA: Dance. Dir. Shon Kim – Corea del Sur
  • Porcelain. Dir. Roswitha Chesher – Reino Unido
  • Theyyam – Dance Of Gods. Dir. Gnanendra Shamaiah – India

Un programa de mano con toda la información de las videodanzas puede descargarse aquí.

Agradecemos el apoyo del Festival Yucatán Escénica, Cressida Danza Contemporánea y Valeria Berrelleza por hacer posible este programa.

Extensión del Festival Internacional de Videodanza de la CDMX en Ensenada

El Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México realizará una extensión paralela a su tercera edición en colaboración con el FENS (Festival de Cine de Ensenada). Se proyectarán videodanzas de ediciones previas, así como algunas de la última, todas ellas mexicanas.

Las videodanzas serán proyectadas en la galería Ernesto Muñoz Acosta del CEARTE (Av. Lázaro Cárdenas s/n, Bahía Ensenada, Baja California) a las 18:30 horas el 21 de Septiembre, y el sábado 22 a las 13:30 horas.

Las piezas a proyectarse son las siguientes:

  • 2306, de Karen Lugo
  • Carmesí, de Gabriel Ronzón
  • Drop, de Alfredo Salomón
  • Espectro del Cauce, de Gabriela D. Ruvalcaba
  • Frontera, de Karen Ugalde
  • La Piel, de Nohbords
  • Nadie, de Luis Ramirez
  • NAVE, de Tania Reza
  • OMAR, de La Intrusa
  • Reflejos, de Isabel Barajas
  • SerSiente, de Karen Lugo

#FIVideodanza Oaxaca

Extensión del Festival Internacional de Videodanza de la CDMX en Oaxaca

El Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México (#FIVideodanza) llevará a cabo proyecciones de videodanzas de pertenecientes a la última edición en Oaxaca como parte de sus actividades de extensión.

Las funciones serán el 10 y 11 de Septiembre del 2018 en Casa Abierta (Ignacio Allende 415, Centro, Oaxaca) a las 19:30 horas.

A continuación podrán encontrar la programación:

10 de Septiembre

  • Home Alone (Israel) Dir. Adi Halfin *Ganador de la 2da edición
  • HAGAKURE (葉隠, España) Dir. Nacho A. Villar y Luis Rojo *Mención honorífica 2da edición
  • Symbol (Reino Unido) Dir. Tom Andrew *Mención honorífica 2da edición
  • Vernae (EUA) Dir. Ethan Folk *Mención honorífica 2da edición
  • Memoria (Grecia) Dir. Maria Chatzimina
  • Frontera (México) Dir. Karen Ugalde
  • FAM (EUA) Dir. Genevieve Carson
  • Amuse (Países Bajos) Dir. Ivo van Aart
  • Send me a bigger butterfly (Alemania) Dir. Rain Kencana

11 de Septiembre

 

Ubicación:

Ana Paula Ricalde

La Coreógrafa y Bailarina Ana Paula Ricalde impartirá nuevo Workshop en la CDMX

La reconocida coreógrafa Ana Paula Ricale impartirá un nuevo workshop de danza contemporánea en la capital del país.

Ana Paula Ricalde
Foto: CEPRODAC.

«La Arquitectónica del Ser Escénico desde una óptica del movimiento: motor-pulsión» iniciará este 23 de julio en las instalaciones de Dancefit, Impulso al talento de México, A.C.

Ana Paula Ricalde es egresada de la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea ENDCC (INBA), directora del proyecto escénico Bipo. Bipo// Arte de acción desde 2013. Formó parte del primer elenco de bailarines del CEPRODAC (2011-2013) Centro de Producción de Danza Contemporánea, como intérprete ha colaborado con diversas compañías y coreógrafos como UX onodanza Bizarra de Raúl Parrao, Alicia Sánchez, Gerardo Delgado, Vicente Silva, Alberto Pérez, Francisco Córdova Azuela, Aladino R. Blanca, entre otros. Durante su estancia en Barcelona en 2013 desarrolla su investigación docente -desde una óptica del movimiento- , «motor- pulsión» con lo que ha impartido clases y talleres en diversos espacios nacionales e internacionales. Fué becaria del programa de creadores escénicos 2015-2016- FONCA. Actualmente seleccionada por segunda ocasión para formar parte del elenco de bailarines de CEPRODAC (2018).

El Workshop será de lunes a viernes de 7:30 a 9:30 p.m., del 23 al 27 de julio de 2018.

Si quieres asistir, regístrate en los siguientes sitios:

Registro

Evento en Facebook

Ceniza de los Pasos - Foto LAMAC

¡Asiste a una Sesión de Danza con Arnés!

Experimenta diferentes mecánicas corporales para llevar al cuerpo más allá de los límites acostumbrados.

Ceniza de los Pasos - Foto LAMAC

Con motivo de la temporada de Ceniza de los Pasos en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, se llevará a cabo una sesión de Danza con Arnés abierta al público.

La sesión tiene un costo de $400 pesos e incluye:

  1. Un boleto para una función de Ceniza de los Pasos en el Teatro de la Ciudad.
  2. 3 fotografías de colección.
  3. Una publicación coreográfica de danza con arnés

Los accesos son limitados y pueden adquirirse en laCantera (Ponciano Arriaga 31), Petipa (Dentro del CENART o en M. Ángel de Quevedo 140), o reservando con Catalina Navarrete al teléfono 5541890393.

Si estás interesado(a) y deseas  más información, te pedimos envíes un correo a proyectos@rednacionaldearte.com con el asunto «Sesión Danza con Arnés» y tu nombre y teléfono.

 

Ceniza-Pasos-Foto: Adan-Ruiz

Ceniza de los Pasos se despide con Última Temporada en el Esperanza Iris

Las Últimas funciones de Ceniza de los Pasos se llevarán a cabo cada miércoles de Mayo.

Ceniza de los Pasos - Esperanza Iris

La obra de danza con arnés «Ceniza de los Pasos» se despedirá con una última temporada de funciones en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. La pieza de Yuki Pastrana y Catalina Navarrete mostrará algunas modificaciones trabajadas durante un remontaje realizado especialmente para este teatro.

Julia Barrios de la Mora se suma al elenco. El videoarte utilizado en escena cuenta con fotografía de Wences López y Adán Ruiz.

Ceniza de los Pasos es una pieza escénica que interactúa en la morfología del paisaje transformado por las erupciones del volcán Paricutín en Michoacán, México.

Guía al público a sumergirse en la experiencia de recorrer el volcán y sus paisajes, a partir del lenguaje coreográfico y cinematográfico que hace énfasis en los amplios trayectos de los espacios donde se generan adaptaciones orgánicas del cuerpo, integrando a la escena la danza con arnés como detonador corporal y el videoarte como elemento escenográfico.

 

La edición del videoarte propone la estructura temporal y narrativa del montaje escénico. Las composiciones y pautas de movimiento que se observan en pantalla, tienen una relación directa con lo que sucede en escena, son espacios interactivos que generan atmósferas del volcán.

La obra cerrará su ciclo de presentaciones conmemorando los 75 años del nacimiento del Paricutín y los 100 años del Teatro de la Ciudad.

Para obtener boletos, dar click sobre la fecha de interés:


Videoarte Ceniza de los Pasos

El Videoarte de Ceniza de los Pasos se proyectará en el Museo de la Cancillería

Disfruta de la noche de museos en la Ciudad de México con Ceniza de los Pasos.

Videoarte Ceniza de los Pasos

Luego de exhibirse en el Centro Cultural Clavijero (Morelia), el videoarte de Ceniza de los Pasos contará con una proyección especial en el Museo de la Cancillería.

Ceniza de los Pasos es una obra de danza con arnés creada por Yuki Pastrana y Catalina Navarrete. El videoarte cuenta con cinefotografía de Wences López y Adán Ruiz.

La pieza invita al espectador a sumergirse en la experiencia de recorrer el volcán Paricutín. Desde el lenguaje cinematográfico y la coreografía hace énfasis en las transformaciones que las erupciones provocaron en el paisaje.

La proyección se llevará a cabo el 25 de abril de 2018 en República del Salvador 47, Centro, en la Ciudad de México. La entrada es libre.

Ceniza de los Pasos, Museo de la Cancillería

Cabe mencionar que obra coreográfica se despedirá con una última temporada de funciones en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris que cumple 100 años en el mayo. Los boletos pueden adquirirse aquí.

Además de videoarte y pieza escénica, la investigación de Ceniza de los Pasos se ha llevado a tres publicaciones impresas. Si quieres conocer más sobre la temporada, te recomendamos revisar 10 razones para no perderte la obra.